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Jazz Porque Sí: Pat Metheny en Filadelfia

Y no sólo Pat Metheny. Claro que si les anuncio el grupo Parallel Realities, probablemente muy pocos sabrían de qué músicos hablamos. Porque músicos son, y gigantes. Aparte del genial guitarrista Pat Metheny, ni más ni menos que componen este grupo Herbie Hancock al piano y teclados, Dave Holland al contrabajo y Jack DeJohnette a la batería. Todos ellos estrellas del jazz por sí mismas. Imagínense reunidas. O no se lo imaginen, y escúchenlo. Va a ser un concierto de un jazz contemporáneo sin concesiones, sin extravagancias, pero en el que la música es la reina. Entre otras cosas, porque todos han sido innovadores en sus instrumentos respectivos, y todos han alcanzado un nivel de excelencia musical que los ha situado por encima del resto. Que se reunieran en pie de igualdad, sin personalismos, es a la vez un triunfo y un lujo.
Interpretarán Shadow Dance; Indigo Dreamscapes; Nine Over Reggae; Solar; The Good Life; Blue; Eye of the Hurricane; The Bat; Cantaloupe Island; y Silver Hollow
Estén atentos a las explicaciones del Cifu, y disfruten de este grupo que reúne a cuatro de los mejores músicos actuales en jazz.

Nota para la audición: Si el reproductor de RNE fallara, cosa que sucede con demasiada frecuencia, y no se mostrara bien en su pantalla, debajo de la caja del reproductor hay una serie de enlaces. Clicando sobre el último de ellos aparecerá la pantalla de los podcasts de Jazz Porque Sí, con un reproductor que, esta vez sí, reproducirá a la perfección el programa.

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Jazz Porque Sí: Miles Davis en Amberes

Poco hay que decir de Miles Davis, uno de los escogidos nombres que son imprescindibles en todas las historias del jazz, no importa las pocas páginas que puedan tener. En su mejor época, además, y con un acompañamiento de lujo, puesto que su quinteto lo formaban entonces Wayne Shorter al saxo tenor, Herbie Hancock al piano, Tony Williams a la batería y Ron Carter al contrabajo.
Los temas que tocarán en este concierto son: Agitation; Footprints; 'Round About Midnight; No Blues; Riot; On Green Dolphin Street; Masqualero; Gingerbread Boy y The Theme.
Y para complementar el programa tendremos algunos de los temas que el mismo grupo tocó unos días después cuando la gira europea que realizaban los llevó a París: I Fall in Love too Easily; Riot; Walkin' y The Theme, pero esta vez desarrollado en extensión, no sólo para indicar el final de actuación.
Un concierto memorable de una de las trompetas más originales y reconocibles del jazz moderno. Atentos como siempre a los comentarios del Cifu, valiosos siempre.

Nota para la audición: Si el reproductor de RNE fallara, cosa que sucede con demasiada frecuencia, y no se mostrara bien en su pantalla, debajo de la caja del reproductor hay una serie de enlaces. Clicando sobre el último de ellos aparecerá la pantalla de los podcasts de Jazz Porque Sí, con un reproductor que, esta vez sí, reproducirá a la perfección el programa.

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A Todo Jazz: Funky

Hace tiempo les había prometido traer aquí el programa que el Cifu había realizado sobre el funky en jazz, más que nada porque es un término que se presta a equívocos. Cuando se habla de funky, la gente suele pensar en ese estilo de música pop que se popularizó a partir de los años setenta; incluso, e hilando fino, ese género surge de una denominación anterior, en la que se aplicaba el adjetivo funky en el sentido de "acobardado", para referirse a una forma de tocar no tanto contenida como poco estridente; un estilo de interpretación que en definitiva dio origen a ese género de la música pop.
Sin embargo, el término funky en jazz no sólo es anterior, sino que designa algo muy distinto: un tipo de música muy bluesy, con raíces en el soul, y que tiene un carácter distintivo. El Cifu les intentará dar una definición más exacta, pero les advierto que es difícil: en una música tan poco rígida como el jazz, las definiciones no suelen ceñirse bien a las variadas realidades que intentan definir. De modo que el Cifu opta por el método del ejemplo, que no es mal método y sobre todo es más disfrutable para el oyente.
Y así, tendremos una excelente muestra de este tipo de música con diversos intérpretes y sensibilidades.
El primer exponente mostrado es el grupo del trompetista Lee Morgan, compuesto además por Jackie McLean al saxo alto, hank Mobley al saxo tenor, Herbie Hancock al piano, Larry Ridley al contrabajo y Billy Higgins a la batería, que interpretarán un magnífico Cornbread, que por sí solo ya podría servir de definición al término "funky".
Luego vienen The Jazz Crusaders, acompañados por el gran Leroy Vinegar al contrabajo, interpretando Scratch.
Cannonball Adderley toma el relevo, y aparte de su saxo alto le siguen el eterno Nat Adderley a la corneta de pistones, Vic Feldman al piano, Sam Jones al contrabajo y Louis Hayes a la batería. Todos ellos se marcan un antológico Sack o'Woe.
Si hablamos de funky en jazz no podía faltar el quinteto de Horace Silver. Con Horace al piano, Blue Mitchell a la trompeta, Junior Cook al saxo tenor, Gene taylor al contrabajo y Roy Brooks a la batería. Doin' the Thing es el tema, composición del propio Silver y quintaesencial.
Completa el programa una composición a piano trío por parte de Les McCann, que les encarezco escuchen atentamente porque es un magnífico pianista; le acompañan Leroy Vinegar al contrabajo y Ron Jefferson a la batería, y el tema, bien sorprendente, es Vakushna.
n programa no sólo instructivo, sino delicioso, que espero disfruten.

Nota para la audición: Si el reproductor de RNE fallara, cosa que sucede con demasiada frecuencia, y no se mostrara bien en su pantalla, debajo de la caja del reproductor hay una serie de enlaces. Clicando sobre el último de ellos aparecerá la pantalla de los podcasts de Jazz Porque Sí, con un reproductor que, esta vez sí, reproducirá a la perfección el programa.

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Jazz Porque Sí: Miles Davis en Monterey

Por lo general, suelo dejar cierta distancia temporal entre la emisión de los programas del Cifu y su aparición aquí (por muchos motivos. Entre otros, porque para hacer esta entrada se escucha el programa un mínimo de tres veces. Y en algunas ocasiones siete u ocho, pero eso es vicio personal mío). Pero esta semana, en concreto el 28 de septiembre, hizo 20 años que Miles Davis se nos fue, como dicen, a tocar en la big band de arriba. Y probablemente a montar otra revolución de las suyas. De manera que quiero sumarme al homenaje que el Cifu le ha dedicado.
Sería un esnob si, gustándome el jazz, no me gustara Miles Davis. Pero además, considero que Davis fue el más importante ideólogo del jazz que ha existido después de Louis Armstrong. Sí, ideólogo. Por supuesto, ese sonido a la trompeta es característico e inimitable, por supuesto que su técnica le permitió tocar lo que quería tocar (y hacerlo impresionantemente bien). Pero Miles creó dos movimientos en el jazz, dotó de elementos a otro y sistematizó otro más. Como esto es una opinión personal, no pienso decir qué movimientos fueron. Analice y escuche cada uno la discografía de Miles y compárela con la historia del jazz y saque sus conclusiones.
De modo que a Miles vale la pena escucharlo siempre, y muy atentamente.
Y además, lo que el Cifu nos propone es un concierto verdaderamente excepcional. Les juro que no hay que escucharlo más de una vez para ponerle este adjetivo (pero merece la pena escucharlo muchas otras veces). Miles está en una forma inmensa, y realiza unos solos que son de lo mejor que le he escuchado en su carrera, dejando aparte que su estilo de música pervade todo el concierto y lo convierte en personal suyo. Pero, además, los que le acompañan hacen también cosas increíbles. Y no son unos cualesquiera: Herbie Hancock al piano, Ron Carter al contrabajo, Tony Williams a la batería y George Coleman al saxo tenor.
Atentos a los comentarios del Cifu, como siempre, y que disfruten de estas piezas: Autumn Leaves (es decir, Les Feuilles Mortes, y suena, claro, pero de una forma reminiscente; Miles y sus muchachos se dedican a transformarla de manera deliciosa), un So What a ritmo rápido increíble; la balada Stella by Starlight tocada con un sentimiento extremo; y el inicio de Walkin'.



Nota para la audición: Si el reproductor de RNE fallara, cosa que sucede con demasiada frecuencia, y no se mostrara bien en su pantalla, debajo de la caja del reproductor hay una serie de enlaces. Clicando sobre el último de ellos aparecerá la pantalla de los podcasts de Jazz Porque Sí, con un reproductor que, esta vez sí, reproducirá a la perfección el programa.